コ・フランケンズによる、"中野成樹＋フランケンズ"＋α

『家族でお食事ゆめうつつ』ご感想

年が明けてしまいましたが、昨年末に上演した『家族でお食事ゆめうつつ』のアンケートより、ご観劇いただいたお客様からの感想を、一部、掲載させていただきます。
※原文をそのまま掲載しています。




◆これからクリスマス・・・という時期に　こんなお得にお手軽にすてきな作品が観られて幸せです。もーアンケートなんか最近書くこともないのに嬉しくなって書いてしまいました。中野さんの“ジェネリック”を知人にもおススメしたい！！と強く思っていますが・・・森が動くのは2009年・・・なんですね。少し遠い。でもとても待ちどおしいです。　（40代・女性・会社員）

◆次はもっと長い作品を見たいです。初めて見たのだけれど、完全オリジナル作品も期待したいです。　（30代・男性・会社員）

◆ぜいたくをいえば、この短編みたいなの、2本とか見れるとうれしいかも。それなら料金は倍以上出してもOKかな？って感じました。　（30代・男性・自営業）

◆芸術性が高くてよかった。　（30代・男性・会社員）

◆切り絵の美しさにびっくりしました。こんなに役者さんとのキョリの近いお芝居ははじめてだったのですが、広い劇場とはちがったおもしろさがありますね。　（10代・女性・学生）

◆シンプル、わかりやすい、テンポが良い、居心地が良い。　（40代・男性・会社員）

◆1人の人生は短い。この物語も90年間ということだからそのくらいか。世代や時代の移り変わりは、自分で認識しているより速いものなのかもしれないな・・・と思った。　（40代・女性・会社員）

◆時の流れのはやさと こわさと あたたかさを感じました。影の使い方が効果的だと思いました。切り絵がすごくすてきでした。　（20代・女性・学生）

◆とてもおもしろかったです。1年目～5年目のところとか　ひじょうに掴まれました。あ、ココロを。母に色々つたえないとなとおもいました。　（20代・女性・自由業）

◆前回観たときは「少人数だからこそ出来る企画だなー」と思ったのですが、今回これだけ人数居ても企画が成立していることに、まずはびっくりです。ゼータクな時間でした。演劇の「伸縮」の可能性を見た思いです。　（20代・女性・学生）

◆時間の流れは人により、空間により、大いにちがうということか？若いうちは長いのか、老年になるともっと長くなるのか、ムズかしいところです。　（50代・男性・会社員）

◆まず、照明や装飾がキレイでそれだけで十分満足でした。優しい気持ちになれるような暖かい雰囲気でした。また、毎年のchristmasを基点に時間の流れを描いたのはおもしろかったです。無常にも時間が流れ、家族や人が変わっていく様子を客観的に観るのは正直悲しいものがありました。45分で100年近くを表現した人生のミニマム版はあっけなかったですが、その分”生”を意識しました。　（20代・男性・学生）

◆40分の間にどんなことが起こるのかと思っていましたが、あっと言う間でした。　（未記入）

◆あきのこない演出と流れの中に涙と笑い。（中略）久しぶりに楽しくステキな時間をすごせました。　（20代・女性・公務員）

◆家族は大事です。大好きだから、涙が止まりません（T^T）　時間のつなぎ方がうまいですね。本当に何十年も過ったように観れました。　（20代・女性・会社員）

◆かけ抜けるというかんじがぴったりかな。　（30代・男性・会社員）

◆とても面白かったです。切り絵がとてもステキで、生と死がうまく表現されていてすばらしかったです。曲もすばらしかったです。話のスピード感もとても良くて、パントマイムで表現しているだけなのに、その風景が見えてすばらしかったです。　（30代・女性・会社員）

◆とても考えさせられるお話だったと思います。でも時の流れはとても短い間で感じました。　（20代・女性・学生）

◆人生について考えさせられました。（中略）すてきな芝居が誕生しましたね！　（50代・女性・主婦）

◆登場人物が微妙に老けていったり、入れ換わっていく様子を見て、ドロドロしていない健全な昼ドラみたいだな。と思いました。　（30代・女性・その他）

◆時間、空間共に調度良かったと思います。静かに美しいのはちょっと悔しいなあと、個人的に思いました。　（10代・男性・学生）

◆考えさせられる内容でした。哀愁ただようクリスマスでしたネ。そういう年もあるのかもしれないですねネ。人生―考えちゃいます。　（40代・女性・その他）

◆（昨夜もきました―中略）切り絵の存在が、強すぎず弱くなく、お芝居をひきたてますね。歌は目をとじてじっくり聴きました。素敵でした。重いテーマな気がします。でもおわったあとの軽快なBGMで明るく帰れそうです。いつもすてきな時間をありがとう。　（40代・女性・会社員）

◆ルーシア（嫁）が亡くなる時はかなりきました。40分で四世代いくとは思いませんでした。淡々としているのにけっこうなスピード感。季節感があってよかった。切り絵が見事でした。素直にすごい。　（30代・女性・会社員）


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アンケートにご協力、ありがとうございました。拝受したご意見・ご感想は、私たちの宝です。

今回のご感想に、「人生を考えた」という趣旨が多かったのは、やはり、ワイルダーの原作「ロングクリスマスディナー」が持つ、時代を超えた“普遍的な部分”を、お客様が感じとられたからだと思います。

原作も短編で、30分くらいで読みきることができますので、ぜひ、機会がありましたら、お手にとってお読み下さい。書店のお取り寄せや、図書館で発見できると思います。

新年明けましておめでとうございます by Co-frankens

A HAPPY NEW YEAR 2008!!!

昨年は、皆様にたいへんお世話になりました。お客様、関係者の皆様へ、この場をかりて、新年のご挨拶をさせていただきます。

今後とも、中野成樹＋フランケンズをよろしくお願い申し上げます。

コ・フランケンズ 一同

『家族でお食事ゆめうつつ』終了！

無事に公演が終了しました。ご来場いただきました皆様、ありがとうございました！アンケートからのお客様の声は、追って掲載させていただきます。

Studio Voice 08年1月号

短々とした仕事の第2弾『家族でお食事ゆめうつつ』の稽古がスタートしました。この短々とした仕事シリーズは、短編の名作戯曲を、あえて短い稽古期間で、淡々と集中して良作化する！ということを虎視眈々とねらう試み。

みなさんお馴染みのワイルダー「ロングクリスマスディナー」が、中野の誤意訳＆演出で、どう化けるか?!お楽しみください。

先日発売されたStudio Voice(08年1月号)で、本作が紹介されています。「演劇通の琴線に」とタイトリングされた、ライターの前田愛実さんによる文章です。ぜひ、手におとりください。



記事はこちら（PDF）

短々とした仕事その2 『家族でお食事ゆめうつつ』

中野成樹は、今年(2007年)1月より「短々とした仕事」と題して、短編戯曲を短期間で創作する企画をスタートさせました。このシリーズでは、切り絵作家･タンタンさん(アトリエタンタン主宰)を舞台美術に迎え、シンプルで繊細な彼女の作品とコラボレーションすることで、翻訳劇(古典戯曲)がもつ普遍的な本質をより明確にし、観客のイマジネーションを、より一層高める内容を目指します。

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そして第2弾で取り上げる原作は、T・ワイルダーの代表的な短編名作「ロングクリスマスディナー」。かつては多くの演劇養成所が試演会なり発表なりをしていたそう。その割にはけっこう過激なお芝居。

ある一家の定番のクリスマスのディナー。毎年毎年繰り返される同じような会話。それは親から子へ、子から孫へと引き継がれ……。

そんな一家の90年におよぶ歴史（？）をなんと40分で上演。
今回はそんなお芝居を「家族でお食事夢うつつ」と新たに名付け、音楽に若者に絶大の人気を誇る大谷能生さん、美術に切り絵の第一人者タンタンさんをむかえ、幻想と現実の間をたゆたいます。

クリスマス前にぴったりの静かで心温まるお話です。

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中野成樹の短々とした仕事 その2
『家族でお食事ゆめうつつ』

原作＝T・ワイルダー作「ロングクリスマスディナー」
Thornton Wilder “The Long Christmas Dinner”

誤意訳･演出＝中野成樹
音楽＝大谷能生
切り絵＝タンタン

出演＝POOL-5（ゴウタケヒロ、斎藤栄作、篠崎高志、中野成樹）、竹田英司、斉藤範子（Theatre劇団子）、坂しおり（メガデルヅ）、小林史、斎藤淳子

【上演日時】 2007年
12/14(金)　19:30◎
12/15(土)　14:00 / 18:00◎
12/16(日)　14:00 / 18:00
◎中野成樹とPOOL-5メンバーによる、ポストパフォーマンス・トークあり
※全5ステージ
※受付は開演の40分前、開場は開演の20分前


【前売開始】2007年11月10日(土)

【チケット料金】全席自由（整理番号順入場）前売￥1,500 当日￥2,000

【チケット取扱】
コ･フランケンズ tel.03-3498-9623 　ticket@frankens.jp
STスポット tel.045-325-0411

【お問い合わせ】
コ･フランケンズ tel.03-3498-9623
STスポット tel.045-325-0411

横浜市創造的芸術文化活動支援事業
制作：コ･フランケンズ
共催：STスポット横浜
主催：中野成樹＋フランケンズ

演劇ぶっく12月号

中野成樹のインタビュー記事が、演劇ぶっく12月号に掲載されます。11月9日発売。ぜひ、ご覧下さい。

『遊び半分』公演終了

『遊び半分』が無事に幕を閉じました。ご来場、まことにありがとうございました。今回は、初めての東京公演、そして、赤坂RED/THEATERの公演でした。

赤坂RED/THEATERの劇場スタッフの方々には、たいへんお世話になりました。ナカフラとしては、とても使いやすく、アクセスもよいため、次回の東京公演もまた、利用したいな・・・と思っています。ご来場いただいたお客様は、いかがだったでしょうか。

次回公演は、12月半ばに「短々としたシリーズその2　『家族でお食事ゆめうつつ』」と題して、T・ワイルダーの「ロングクリスマスディナー」を誤意訳･演出いたします。場所は、横浜のSTスポットです。

ぜひ、ご来場ください。


楽屋花の看板は大切にとっておきます。ファンクラブの皆さま、ありがとうございます。

最終日のお客様のコメント

最終日のお客様のご感想を掲載させていただきます。たくさんのご来場、ありがとうございました。

★セリフの言いまわし方がおもしろかったり、笑える所が多かった。ラストが少しスッキリしない終り方だった。結局、誰がうそを付いていたのかとか悪かったのかがわからなかったから自分ですごく考えてしまった。（20代・女性・学生）

★装置がとても上手に使われていた反面、壁で見えないし、部分が見たくなり、違った席でもまた新しい物が見えるのだろうなぁと思いました。（20代・女性・学生）

★演劇の過剰さが無いところが好きです。（10代・女性・学生）

★20日～全公演見ました。こういうかんじのお芝居は初めて見たのですが、とてもおもしろかったです。（20代・女性・自由業）

★セットが最初に倒れる仕組になっているだけですごいと思ったのに、最後の方で、セット全体が上にあがって、最初と全く違う形になったところに感動しました。内容も考えさせられるものがあり、良い内容でした。（20代・女性・学生）

★あまり他の演劇集団にはないポリシーのある芝居で、おもしろかったです。（30代・女性・会社員）

★ものごとの終わりは、かなしいです。でもこの終わりを決める人は誰なんでしょうか？またいろいろ考えたいと思います。（10代・女性・学生）

★演劇を初めてちゃんと観ました。すなおにとてもおもしろかったです。また観たいです。（20代・男性・会社員）

3日目のお客様のコメント

公演3日目のアンケートからの、お客様のコメントです。ご協力、ありがとうございました。

★折り紙のうように形を変えていく板の変化がとてもみりょく的です。（40代・女性・会社員）

★セットの使い方が面白かったです。テンポもよかったです。（30代・男性・会社員）

★本当におもしろくて、楽しめました。すばらしい。原作の時代背景や地域性を知りたくなりますね。（40代・男性・会社員）

★「手オノで父親殺し」が笑えない時世ですが・・・。戯曲への信頼度が恐ろしく高い芝居だと思いました。作・演だと出来ないだろうなと思わせる演出の手付きが凄い。（20代・女性・学生）

★どの程度原作と演出が変わっているのか分かりませんが、良い戯曲はやはり力がありますね。後半の展開が非常に面白かったです。人間の物事の見方、とらえ方が、どの程度実際の自分たちと現実に関わるかで変わってしまう辺りをリアルに描いていました。（40代・男性・公務員）

★楽しかったです。大好きだなぁ・・・こういうの。見にきてよかったです。あとから感想ってどんどんでてくるんだと思います。原作もよんでみたくなりました。（30代・女性・主婦）

★初めての体験でドキドキしました。演劇の習作のような気がしました。原石のように光っていました。（未記入）

★人間心理をかいまみる楽しい展開でどきどきし、充実した瞬間だった。（50代・会社員）

★本当にすばらしい舞台だった。翻訳劇をこういったスタイルで成立させるというアイデアの見事さに感心してしまった。100年前のアイルランドと現代の日本の共存が生み出す不思議なハーモニーは、はからずも戯曲の普遍的な魅力を伝えるものになっていたように思う。シングのこの作品に目をつけるという選択眼も大したものだ！（40代・男性・自由業）

★春の東京芸術祭の来日公演に較べ、フランケンズらしく（良い意味で）ワイザツさのない、それでいてなんとも云えず、スマートにエモーショナルな情感に富むおもしろい舞台でした。ただ、ステージの大きさ（を良く生かした演出になっているとは思います）が、やや緊密さを失わせたキライがあるようで。（40代・男性・会社員）

★音楽がよかった。一口縄ではいかない不思議な空間でした（初見）。（20代・男性・自由業）

★翻訳ものの、少し日本語として変なセリフが、それなりに普通に違和感を感じずに観ることができる、という構成、演出力はすばらしいと思います。中野さん独特の手法というか、テイストがもっとメジャーな作品であれば、より際立つと思うのですが、シェイクスピアとかチェーホフとかの超メジャーな作品はやられたりしないのでしょうか。ぜひみてみたいです。（40代・男性・会社員）

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みなさま、いろいろなご意見をありがとうございます。本日のソワレでは、庭劇団ペニノ主宰のタニノクロウさんを迎え、ポスト・パフォーマンス・トークを行いました。このトークは、11月にイプセンの翻訳劇『野鳩』を演出されるタニノさんへ、中野からの「翻訳劇を演出すること」においての質問が多く出まして、今回の『遊び半分』に関わるトークというより「若手演出家が翻訳劇を演出すること」においての話が中心となりました。

明日は最終日です。ぜひ、ご来場くださいませ。

【お知らせ】 出演者の降板について

ゲスト出演者の大澤夏美が、体調不良につき、今後の公演を降板させていただきます。お楽しみにされていたお客様には大変もうしわけありません。

この降板にあたり、チケット予約をキャンセルしたい、もしくは払い戻しをご希望の方は、恐れ入りますが、赤坂RED/THEATERのロビーへお電話ください。

赤坂RED/THEATER（ロビー直通）　tel. 03-5575-7132

ご迷惑をおかけして申し訳ございません。

2日目のお客様のコメント

世の中は、今日から3連休！にもかかわらず、ナカフラ（→中野成樹＋フランケンズの略称）公演にいらしていただくお客様、感謝いたしております。

2日目のお客様のコメントです。アンケートにたくさんの感想を寄せていただいているなかの一部をご紹介いたします。

★観る前に原作を読んだのですが、設定されている舞台や歴史背景、価値観の違いが飲み込みきれず、分からない部分が多かった。でも、今回の舞台を観たら、面白さがよくわかりました。セット、音楽が印象的でした。　（30代・男性・会社員）

★面白かった。シングという人は、人間の終わりを常に思い浮かべていたようです。（中略）　こんなポップな舞台を、こんな興味をもつとは、大変意外でした。ひろいものでした。最後まで人間を見放していない演出家の姿勢も気に入りました。（40代・男性・会社員）

★リズミカルで、とっぴょうしもないストーリーでおもしろかったです。　（30代・女性・自由業）

★演劇は初めて見ましたが、大変面白かったです。　（20代・男性）

★サイド席だったため、セットで見づらい、まったく見えないことが多く、ストレスでした。　（30代・女性）

★全体の淡々とした雰囲気が好きです。おかげで舞台が自分のペースで楽しめるように思います。舞台セットも音楽も面白かった。あの「見えない」というのがすごいです。（中略）　アフタートークを聞いて、そういえば、翻訳劇だったんだと思い出しました。　（30代・女性・会社員）

★装置の3変化!!すごかったです。最初、とても見えにくくで、ちょっとイライラしたのですが、それも1つの心理的効果でしょうか（笑）。（中略）物語も、原作を読んだらまた全然違うイメージを持つんだろうなぁと思いました。　（10代・女性・学生）

★STスポットの使い方が上手なのは使い慣れているからなのかなと思っていたのですが、センスがすごく良かったからなのですね。　（20代・女性・会社員）

★若い劇団でこのような翻訳の古典劇に取り組んでいるのは、敬昭に値する。劇構造がくっきりと判る演出であるが、残念ながら舞台に華がない。今後の俳優陣の精進に期待したい。　（70代・男性・自由業）

★STから2回目ですが、出演者の間のとり方とか話し方の空気間とかやはり独特な色を感じた。（中略）ラストの筋のおとしどころが面白い脚本だったので良かった。　（40代・女性・会社員）

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あと3回、本番がございます。ぜひ、ご来場いただければと思います。

初日のお客様コメント

無事に初日を迎えました。ご来場、まことにありがとうございます。皆様からの感想を一部、ご紹介いたします。

★観ていて鳥肌が立ちました。正直に。装置の作りがシンプルなのに、場面ごとに顔が変わっていて。観ていてフシギ。　（10代・女性・学生）

★装置があんなにコロコロ変わるとは思いませんでした。オシャレでステキでした。　（10代・女性・学生）

★ものごとを終わらせるまではぐちゃぐちゃするけど、終わる時はあっけないね。そのあとはがんばるしかない。　（30代・女性）

★前回拝見したときよりとてもよかった。このギキョク、とってもいい。（30代・男性）

★翻訳劇らしい台詞まわしで、最初は少しとまどいましたが、すぐに慣れました。ゲストトークでも言っていた、自然体なのに翻訳の台詞まわしなので、そのズレがうまくでていたと思います。想像力も見ている側に必要で、その、一種、試されている感じも、面白いなと思います。　（20代・女性）

★誤意訳、3回目くらいだと思いますが、今までで一番面白くみれました。淡々としたヘンな面白さにみがきがかかれば、さらによくなるとも思います。　（40代・男性・会社員）

★テンポのいいコメディかと思っていると、急に妙なリアルへと引っ張ってゆかれる。いつもいつも不思議でおもしろい舞台だと思います。　（30代・女性）

★今年3月の「西の国のプレイボーイ」（TIFでのアイルランドの劇団）を観て、作品は面白いのに　舞台としての魅力を感じなかったので、「誤意訳」ということばにひかれて来ました。字幕でなかったからかもしれないけれど、この作品自体を、今回の方が楽しめたと思います。　（30代・女性）

★とても楽しい時間がすごせました。初めて見たのですが、今後もぜひ見に来たいです。　（30代・女性）

はじまりの見えそうで見えないセットから、話の内容に沿ってというか、視点に沿って空間の変わっていく舞台セットが素敵でした。人の人に対する視点が関わっていくにつれて変わっていく感覚というか・・・。　（未記入）

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本日は、日本大学芸術学部演劇学科教授の藤崎周平氏を迎えた、ポスト・パフォーマンス・トークもありました。おおくの方にご参加いただき、感謝いたします。

今後の公演のご予約は、恐れ入りますが、赤坂RED/THEATERのロビー直通電話へおかけください。

03-5575-7132 （ロビー直通番号）

当日券もご用意いたしております。

プレビューのお客様コメント

本日のプレビューにご来場いただきましたお客様、ありがとうございました。アンケートより、一部、皆様の感想をご紹介させていただきます。

★始まる前、あ「このセットでどうやってあの舞台を？」と思ってマジマジと見回していたのですが、始まって次々と予想を裏切る展開で、やられたなぁ、と思いました。あくまで、軽く、ポップに、自分たちのふに落ちるところのみをチョイスしてアレンジしている所に、逆にストイックさを感じました。　（20代・男性・会社員）

★もっと東京でやってください。　（20代・男性）

★価値観、常識がゆらぐ作品でした。　（20代・女性・会社員）

★見えないこと、にストレスを感じつつも、ラストに至るまでの二転三転と、後味の悪さはすばらしかったです。　（20代・男性・学生）

明日は初日！ご予約されていないお客様、ぜひ、ご来場ください。

中野成樹インタビュー

雑誌「映画芸術」に、中野成樹のインタビューが掲載。WEBでもご覧いただけます。なぜ、今回のタイトルが、『遊び半分』なのか？ぜひ、読んでみてください。

映画芸術DIARY　 http://eigageijutsu.com/

お稽古場のこと

日本の演劇事情で、大きな壁のひとつは、お稽古場を確保すること。これ、とってもたいへん。演劇だけじゃないでしょうね。舞台業界全般・・・ともいうのでしょうか。

中野成樹＋フランケンズは、お稽古場においては、恵まれている環境にあると思います。カンパニーの活動や、中野成樹というクリエーターの仕事に対して、理解をもっていくれている「急な坂スタジオ」や「STスポット」という拠点があるからです。今回の『遊び半分』公演では、稽古場の大部分を、急な坂スタジオで行っています。

急な坂スタジオは、横浜を拠点に活動する4名の作り手を“レジデント・アーティスト”※として迎え、「共にはぐくむ」というスタンスで、創作活動を支えるシステムを独自で持っています。中野成樹は、そのレジデント・アーティストの1人で、今回、稽古場を提供してもらっています。もちろん、好きなだけ使える！というワガママはいえませんので、日程的に不足する稽古部分は、区民集会所を借りたりしますが、急な坂スタジオは、カンパニーにとって「安心して、そして集中して稽古に打ち込める場所」であり、スタジオのスタッフさんたちを含めて、とっても貴重な存在です。

舞台に関わっている方はよく分かるとおもうのですが、実際、お稽古場が日替わりで変わるのは、演出家にとっても役者にとっても、とても不安なものです。お稽古場の広さが日々変わり、時間帯もマチマチ。しかも、舞台の実寸がとれない・・・という場合、多方面で想像以上のストレスが出てきます。・・・という点だけでも、「みんなが集まる固定の場所がある」という幸せ。もっと具体的に言えば「舞台の実寸がとれ、バミることができる環境」は、創り手には、何ものにも変えられないものです。

昨日、この急な坂スタジオで『遊び半分』の第1回目の通し稽古を行いました。私はお恥ずかしながら、今回の稽古場に入るのは初めてだったのですが(制作としてはお恥ずかしい限り・・・)、演出家とキャスト陣らの緊張感は、今後、ますます「芯」を持つものになり、もっと研ぎ澄まされてくると思いました。ご期待ください！



※急な坂スタジオのレジデント･アーティスト
中野成樹ほか、岡田利規さん（チェルフィッチュ）、仲田恭子さん(空間アート協会ひかり)、矢内原美邦さん（Nibroll）がいます。彼らと急な坂スタジオの今後のオリジナル活動は、要チェックです！